Translate설학영 작가는 익숙한 공간이 문득 생경하게 다가오는 '자메뷰(Jamais Vu)'의 순간을 포착한다. 작가에게 일상은 빛과 그림자의 변주로 인해 언제든 낯설어질 수 있는 기록의 대상이며, 최근에는 <깨져서 금방 사라질까봐> 연작을 통해 '금방 사라질 순간'의 범위를 깨지기 쉽고 소멸하기 쉬운 요소들로까지 확장하여 작업한다. 작가가 포착한 이 찰나의 '낯섦'은 관람객에게 잊고 있던 개인적 기억을 소환하는 '데자뷰(Déjà Vu)'의 매개체가 된다. 이러한 역설적 소통은 무심히 지나쳤던 평범한 풍경에 고유한 아우라를 부여하며 단조로운 일상을 특별한 세계로 회복시킨다.
작가는 빛과 색채의 본질에 집중하는 인상주의적 태도를 견지하며, 크레용이라는 재료를 통해 독자적인 시각 언어를 구축한다. 색채의 대비와 중첩에 집중하여 대상의 인상을 극대화하고, 망막의 이미지를 넘어 주관적 감각이 투영된 생생한 장면을 재창조한다. 크레용의 밀도 높은 질감으로 빚어낸 화면은 단순히 찰나를 붙잡아두는 것을 넘어, 부서지기 쉬운 아름다움을 견고하게 기록하는 시각적 통로가 된다. 관람객은 이 눈부신 화면 속에서 각자의 삶 속에 숨겨져 있던 소중하고도 연약한 장소들을 다시금 발견하게 된다.written by ARTISTY, ⓒ ARTISTY Inc.
Seol Hakyoung captures moments of "Jamais Vu," where familiar spaces suddenly feel entirely new. To the artist, daily life is a subject of documentation—one that can turn unfamiliar at any moment due to the shifting variations of light and shadow. Recently, through his series , he has expanded the scope of these "fleeting moments" to include elements that are fragile and easily lost. This captured "strangeness" serves as a medium of "Déjà Vu," summoning forgotten personal memories for the viewer. Such paradoxical communication grants a unique aura to ordinary landscapes, restoring a monotonous daily life into a special, vibrant world.
Adhering to an Impressionist approach centered on the essence of light and color, the artist builds a distinct visual language using crayons. By focusing on color contrast and layering, he maximizes the impression of his subjects, creating vivid scenes that transcend actual retinal images through the projection of his subjective senses. These canvases, crafted with the dense texture of crayons, do more than just freeze a moment in time; they serve as a visual passage that robustly records fragile beauty. Within these brilliant scenes, viewers are invited to rediscover the precious yet vulnerable places hidden within the folds of their own lives.
