방석영 작가의 작업에서 먹은 단순한 선이나 색의 재료가 아니라, 화면 위에서 움직임과 시간, 감각의 밀도를 발생시키는 물질로 작동한다. 화선지 위를 가로지르는 거대한 붓질은 일정한 형태를 설명하기보다, 몸의 리듬이 남긴 궤적처럼 화면을 밀고 당기며 공간을 만들어낸다. 검은 먹과 흰 여백, 번짐과 마름, 속도와 멈춤이 교차하는 과정 속에서 작품은 추상과 형상, 풍경과 인물, 내면과 외부 세계 사이를 유동적으로 오간다.
작품 속 인물과 도시적 풍경, 소용돌이치는 선들은 하나의 서사로 고정되지 않고 계속해서 흩어지고 다시 연결된다. 작가는 전통 수묵의 절제된 재료를 바탕으로 하면서도 그 안에 현대적 속도감과 불안정한 생동감, 그리고 삶을 바라보는 해학적 태도를 함께 담아낸다. 작품은 때로는 거칠고 유머러스하게, 때로는 깊고 사유적으로 확장되며, 복잡한 세계의 흐름 속에서 자신을 관찰하고 조율해 나가는 존재의 감각을 드러낸다.

written by ARTISTY

평원 Plain (2026. Ink &oil pastel on Korean paper. 70x95)

 흑과 백 처럼 극적인 충돌일수록 그 과정은 강렬하고 치열하지만 그만큼 더 성숙한 힘을 갖게 된다. 그것은 마치 쉬지않고 도약해온 인류의 모습과 같다.
 ‘평원’은 인류가 도착한 오늘의 가장 높은 곳인 동시에 더욱 고매해져 갈 내일을 향한 가장 낮은 곳이기도 하고, 아무쪼록 우리네 자신의 마음 챙기며 풍유(豊裕)롭게 가기를 바라는 작가의 사심이 투영된 곳이기도 하다.

The clash between black and white is intense and fierce, but it creates a more mature strength. This is just like humanity, which has always kept moving forward.
"The Plain" is the highest place humanity has reached today, but it is also the lowest starting point for a better tomorrow. At the same time, it is a place that reflects the painter’s personal wish: for everyone to take care of their minds and walk at their own peaceful pace.

written by artist 방석영