우리는 눈을 통해 모든 감각의 80퍼센트를 인식한다. 빛은 각막과 동공을 통해 눈에 들어오고 빛이 눈의 뒷면에 도달하면 하나의 형상으로 뇌에 전달되어 우리가 세상을 보게 된다. 하지만 사람들은 개개인마다 시력이 다르므로 보는 사물마다 그 형상, 명암의 밝기나 색채가 같다고 할 수 없다. 작가는 이런 개개인의 시각의 차이에 초점을 두어 작품 작업을 한다. 작가는 자신의 눈을 통해서 바라본, 해상도가 낮고 명암 대비가 달라 사물의 형상이 뚜렷하지 못하고 뭉개져 보이는 모습을 그림에 옮겼다. 대중에게 작가의 이런 불편한 시야는 ‘풍경의 불편함’이상의 그만의 개성과 유니크한 스타일로 풀어내어진 새롭고 아름다운 풍경으로 보여진다.

written by ARTISTY

장유재 현재 작업 작가노트 요약

 작가는 일상에서 시각의 결손을(부분적 안보임) 겪으며 지내고 있다. 결손으로 인하여 바라보는 이미지의 현상을 이해하기 위한 탐구를 하면서 시각적으로 나타나는 과정을 작품으로 만들어 기록하고 있다. 최근 작가가 집중적으로 탐구하는 내용은 이미지의 본질과 이동에 대한 부분이다. 하나의 상징적 물질을 2차원 공간에 배치한 뒤 작가의 작업 토대가 되는 ‘시간 결정’에 대한 내용을 중심으로 전개 된다. 여기에서 ‘시간 결정’은 이미지의 이동. 시간 원자의 이동에 대함이며, 실재의 구조 즉 과거, 현재, 미래의 형상이 하나이며 이 하나는 우리가 인식하는 여러 시간과 이미지의 차원의 집합체라는 내용을 내포하고 있다. 하나의 구조를 ‘시간결정’에 대한 ‘스핀’(7개의 붉은점)과 빛을 99.7%흡수하는 특수 도료를 사용하여 2차원 평면을 인식과 비인식의 공간으로 나누며 ‘3번째 붉은 점’을 기준으로 좌로는 과거 우로는 미래를 표현하여 이미지 정보의 조각들을 이동을 표현하고 있다. 이것을 토대로 오염은 시간의 이동 과정 속 에서의 변화의 여지를 작가는 이야기한다.

                                                                         -작가노트中-

Overview of current working writer notes.

The writer experiences (partially invisible) visual deficits on a daily basis. While exploring to understand the phenomenon of the image viewed by the defect, the process of visual appearance is recorded as a work. The intensive exploration of recent writers is part of the essence and movement of images. After arranging one symbolic substance in a two-dimensional space, it revolves around the content of "time determination", which is the work base of the artist. Here, "time determination" is the movement of the image. It is because of the movement of time atoms, and there is one real structure, that is, the shape of the past, present, and future, and this one contains the contents of the aggregate of various dimensions of time and image that we recognize. Using a "spin" (seven red dots) for "time determination" and a special paint that absorbs 99.7% of light, one structure divides the two-dimensional plane into recognized and unrecognized spaces, "third red". Based on the "point", the left represents the past and the right represents the future, and the fragment of image information is represented by movement. Based on this, the writer says that pollution can change over the course of time.

written by artist 장유재

개인전
2022 편집된 감각(부산,홍티예술촌,사하구청지원) 
2022 Different Focus(부산.카페인부산,엑센트리벤처스 후원)  
2021 제 7감각(아트허브온라인 갤러리,아트허브 후원)  
2020 빛둠전( 부산. 갤러리 별일.부산문화재단 주관,문화체육관광부,한국예술위원회 후원)  
2020 숨겨진 세상-Into the Unknown(부산.금련산역갤러리.부산광역시,부산문화재단 주관 )  
2020 Pollution (부산. 경성대학교 미술관)

단체전
2024 헤쳐모여8(허그 송 왓.태국 방콕)
2024 헤쳐모여7(아이테르.부산)
2023 대한민국 미술 박람회(킨텍스.일산)
2022 스타트아트페어서울(StART후원 스타트아트페어서울주최.서울)
2022 S#27. (부산국제영화제(BIFF).청년작당소,부산)
2022 신진작가 초대 기획전(스페이스나무 오로라갤러리,양산).
2022 작가노트집 (문화실험공간호수. 송파구청지원. 서울)
2021 시간의 흔적 (부산청년정책연구원 지원. 부산. 복합문화공간 별일 )
2021 별에서 일어나다展 (별일아트기획. 서울. 서울갤러리)
2019 안녕 예술가전 (오픈스페이스 배 기획, 부산. 오픈스페이스 배)
2019 CATCH(경성대학교 제 2미술관 . 부산)
2019 Throw(경성 대학교 제 1미술관.부산)
2019 물결전(영아트갤러리.대전)
2018 안녕 예술가전(오픈스페이스 배 기획 ,부산.갤러리 폼)
2018 Express (부산.경성 대학교 제 1미술관.)
2018 KOREAN WUNDER KAMMER MILANO(FondazionLucianaMatalon,(이탈리아 밀라노)
2018 새해맞이 작가전(서울 리수갤러리)
2018 사내전(대전 ,화니갤러리)
2017 지역민과 함께하는 목원아트 페스티벌(대전 예술가의 집)
2017 내-처음부터 끝까지전(서울 is갤러리)
2017 불한당전(대전 이공 갤러리)
2017 목원45주년 주역전(대전 목원대학교 미술관)
2016 체험과 확산전(선화 기독교 미술관. 대전)
2015 목원한국화전(예술가의 집. 대전)
2015 바람을 품다(선화 기독교 미술관. 대전)
2014 목원한국화전(현대 갤러리. 대전)

프로젝트
2022 유대한 유산 프로젝트. 참여작가 및 기획
2021 UNDER39 아트페어(신세계백화점 센텀시티점.부산)
2021 속상한 바다. 연출 및 참여작가(온종일파티.)
2021summer vacation. 내 안의 바다 전 연출
2020 아트체인지업프로젝트참여(부산문화재단주관)
2020 ‘들숨날숲’ 숨쉬고 싶어요. 시민참여 프로젝트기획 및 진행 (부산 청년 두드림센터)
2020 어울림한마당'별일풍경' 재능기부 시민무료체험 진행 (부산 민들레가 있는 작은 도서관)
2020 우리들의목소리' 숨쉬고 싶은 아이들 시민참여 프로젝트 기획 및 진행 (부산 갤러리별일)

아트페어
2022 빈칸 아트 페스티벌(서울)
2022 춘자민락미술장터(부산)
2021 을지아트페어_프라이즈(서울)