Translate타이 작가의 작품은 현실과 환상을 모티브로, 그 경계에서 감정의 여운을 포착한다. 꽃과 정물은 이러한 세계를 드러내는 시각적 언어로 등장하며, 그녀의 관심은 대상의 재현보다 그로부터 형성되는 분위기와 감각에 있다. 겹쳐 올린 색과 반복되는 붓질은 화면에 리듬과 밀도를 만들며, 그 안에서 공간감이 자연스럽게 드러난다. 꽃과 잎은 개별적인 형상보다는 색과 터치의 집합으로 존재하고, 화폭 전반에는 자연의 시간성과 계절의 감각이 차분하게 스며든다. 작가는 매끈한 묘사 대신 직관적인 붓질을 선택한다. 거칠게 남은 터치는 꽃이 지닌 섬세한 감정을 솔직하게 드러내며, 작품 속에는 설명되지 않은 감정과 삶의 잔향이 오래 머문다. 그의 작품은 감정을 규정하기보다 여운으로 남기며, 관람객 각자의 기억과 감각이 그 잔향 위에 조용히 겹쳐지도록 한다.
Translate보라색과 분홍빛이 섞인 화면 위에 라벤더가 곧게 자라 있는 모습을 그렸습니다. 라벤더가 한꺼번에 피어 있는 장면보다는, 꽃이 위로 자라며 화면을 채워 가는 느낌을 담고 싶었습니다. 두터운 붓터치와 색을 반복해 쌓는 방식으로 꽃과 잎의 밀도를 만들었고, 초록색 잎과 보라색 꽃의 대비를 통해 색채를 구상했습니다. 색이 겹쳐지며 점점 넓어지는 화면은 라벤더가 피어나는 과정과 그 안의 생기를 표현했습니다.
