Translate삐삐 작가의 작업은 곡선이라는 하나의 조형 언어를 통해 삶과 세계의 흐름을 감각하게 한다. 작가에게 곡선은 자연의 형태이자 마음의 리듬이며, 고정된 틀을 넘어 계속 움직이고 변화하려는 생명의 방식이다. 화면 위의 선들은 동양화의 먹과 채색을 바탕으로 자유롭게 번지고 겹치며, 현실과 꿈, 자연과 인간, 수행과 상상의 경계를 부드럽게 허문다. 그 안에서 그림은 특정한 장면의 재현을 넘어, 보이지 않는 감정과 에너지의 흐름을 붙잡는 하나의 내면 풍경이 된다.
그의 작품 세계는 환상적이지만 현실에서 멀리 떠나 있지 않다. 삶의 틀, 관계의 무게, 마음의 번뇌와 같은 인간의 조건은 작품 안에서 유연한 선과 색의 움직임으로 다시 풀어진다. 작가는 곡선을 통해 억압된 감각을 열고, 불안한 마음을 흐르게 하며, 자연과 우주 안에서 인간이 다시 조화롭게 숨 쉴 수 있는 가능성을 제안한다. 그의 그림은 자유를 외치는 방식보다, 자유가 이미 우리 안에서 조용히 흐르고 있음을 보여주는 회복의 장면에 가깝다.

written by ARTISTY
Pippi’s work invites us to feel the movement of life and the world through curves. For the artist, a curve is not just a line. It is a shape found in nature, a rhythm of the mind, and a sign of life that keeps moving and changing beyond fixed boundaries. Built on the ink lines and colors of East Asian painting, her works unfold with flowing lines that spread, overlap, and connect. Through these movements, the boundaries between reality and dreams, nature and humanity, meditation and imagination become gently blurred. Her paintings are not simply images of visible scenes, but inner landscapes that capture unseen emotions and energy.

Although Pippi’s world feels dreamlike, it remains deeply connected to real life. The structures that shape us, the weight of relationships, and the restlessness of the mind are softened through her fluid lines and colors. Through curves, the artist opens a space where anxiety can move, suppressed feelings can be released, and people can breathe again in harmony with nature and the universe. Rather than loudly declaring freedom, her paintings quietly show that freedom has already been flowing within us.

Translate이 그림은 틀이라는 개념에 대한 반문이다. 붉은 프레임은 강렬하고 단단하며, 마치 사람을 가두려는 경계처럼 느껴진다. 그러나 그 틀 안에는 푸른 바람, 자유로운 선들, 유영하는 물고기와 날아가는 새들이 있다. 나는 이 모순적인 조화를 통해, 인간이 가진 자유와 억압의 이중성을 표현하고자 했다.우리는 언제나 틀 속에 살고 있다. 사회적 역할, 나이에 따른 책임, 보이지 않는 규범들. 그러나 그 속에서도 우리는 생각하고, 움직이고, 사랑하고, 예술을 한다. 그림 속 푸른 자유는, 바로 그 틀 안에서 피어난다. 붉은 틀은 제거되지 않는다. 다만, 그 안에서조차 아름답게 흐르는 자유가 있다.

written by artist 삐삐