Translate윤성옥 작가는 단순히 눈에 보이는 아름다움을 그리는 것을 넘어, 우리가 살아가는 모습과 그 안의 복잡한 마음들을 그림으로 기록한다. 주로 ‘길 위의 사람들’을 그려온 작가는 사람들 사이의 감정이 서로 뒤섞이고 번지는 모습을 부드러운 색의 흐름으로 표현한다. 이는 삶의 혼란이나 절망 속에서도 우리 마음 한구석에 있는 희망을 찾아내려는 과정이며, 작품을 통해 보는 이들에게 따뜻한 위안을 건넨다.
오랫동안 사람들의 내면에 머물던 작가의 시선은 이제 자신을 둘러싼 일상의 공간과 평범한 사물로 자연스럽게 확장된다. 화실의 커피 머신이나 소파 옆에서 쉬고 있는 고양이처럼 늘 곁에 있는 것들을 새로운 시선으로 바라보며, 그림을 그리는 행위 그 자체를 소중히 여기며 작업에 임한다. 페인팅 나이프를 사용해 거칠고 투박하게 살려낸 질감은 익숙했던 공간을 이전과는 다르게 느끼게 만든다. 이러한 방식은 공간에 대한 새로운 시각을 제시하며, 관람객이 공간과의 감정적 연관성을 새롭게 느끼게 한다.written by ARTISTY, ⓒ ARTISTY Inc.
Yun Seoungok goes beyond merely painting visual beauty; she records the way we live and the intricate emotions within. Having primarily focused on "People on the Street," she expresses the way human emotions intermingle and bleed into one another through soft flows of color. This process represents a search for the hope that remains in a corner of our hearts even amidst the confusion or despair of life, offering warm solace to viewers through her work.
Her artistic gaze, which long dwelt on the inner lives of people, has now naturally expanded toward the everyday spaces and ordinary objects that surround her. By looking at familiar sights—such as a coffee machine in the studio or a cat resting beside a sofa—through a fresh lens, she approaches her work with a deep respect for the act of painting itself. The rough and rugged textures created with a painting knife allow viewers to experience familiar spaces in a new light. This approach offers a fresh perspective on space, inviting the audience to discover a new emotional connection with their surroundings.